Описание картины “Послы” Ганса Гольбейна
Г.Гольбейн, “Послы”, 1973 год, Фото: upload.wikimedia.org
| Название | Послы |
| Страна, художник | Германия, Ганс Гольбейн |
| Год | 1533 |
| Жанр | Возрождение, Северное Возрождение, Немецкий Ренессанс |
| Находится | Национальная галерея, Лондон |
| Материалы | дубовая доска, масло |
Картину “Послы” написал в 1533 году немецкий католический художник Ганс Гольбейн.
Потрясающая оптическая иллюзия и другие скрытые символы
Эпоха ренессанса положила начало новому этапу истории. Это стало величайшим переворотом во всех сферах: наука, искусство, культура претерпели серьезные изменения, начался период мирового развития и процветания.
Один из шедевров ренессанса по праву – полотно «Послы». На ней изображены французский посол и его друг, епископ Лавуа, прибывшие в Лондон в апреле 1533 года. Но шедевром ее делает не столько мастерство художника и даже не необычность исполнения. Уже несколько столетий ценители искусства и даже сторонние наблюдатели нескончаемо спорят по поводу содержания картины.
Ведь помимо основных фигур на полотне присутствует множество мелких деталей, каждая из которых дает повод задуматься. Героев окружают различные предметы, свидетельствующие об их разносторонности и образованности. Тут и солнечные часы, чтобы ориентироваться во времени, и глобус, и учебник математики.
В центре сюжета располагаются лютня и футляр для флейт, которые, казалось бы, просто дополняют картину увлечений послов.
На самом деле, если присмотреться внимательнее, одна из струн лютни порвана: эта деталь олицетворяет раздор, творящийся после разделения церкви при Генрихе VIII. По мнению историков искусства, распятие, выглядывающее из-за шторы, также символизирует этот непростой исторический период.
Как ни странно, самой большой загадкой полотна стало небольшое пятно, расположенное между героями. Долгое время ему не могли придумать разумное объяснение: расплывчатые очертания вызвали лишь недоумение. Оказалось, пятно представляет собой череп, который был скрыт от нас путем анаморфоза — намеренного искажения перспективы.
Немало дискуссий порождает и его спорное значение. Многие считают, что череп символизирует неизбежность смерти. Глядя на него прямо, смысл расплывчатых очертаний разобрать трудно, но стоит слегка наклонить голову — и вот она, разгадка. Так и в жизни: погруженные в бытовые проблемы, люди редко думают о том, что их ждет в конце жизненного пути.
Понять смерть можно только изменив себя, свою точку зрения. И неспроста эта головоломка была спрятана среди красок. Как выяснилось позже, девизом Дентевилля, который заказал картину, было латинское выражение «Memento mori», что означает «Помни о смерти». И в сюжете Гольбейн фокусируется на вечных вопросах жизни и смерти, умело ставя зрителя в тупик.
В настоящий момент картина 125 лет находится в Национальной галерее Лондона.
