Описание картины Шевандроновой «На терассе»: фото, анализ, жанр, характеристика, краткая история создания и место хранения

Описание картины Шевандроновой «На терассе»

 

Описание картины Шевандроновой «На терассе»: фото, анализ, жанр, характеристика, краткая история создания и место хранения
И. Шевандронова, картина “На терассе”. Фото: wikipedia.org

Название На террасе
Страна, художник Россия, Ирина Шевандронова
Год 1973
Жанр Портрет, социалистический реализм
Находится нет информации в свободном доступе
Материалы Холст, масло

Картину “На террасе” написала русская художница Ирина Шевандронова в 1973 году.

Детство, которого не было

Автор полотна – заслуженный художник РСФСР. Весь ее творческий путь был последовательным, целенаправленным движением в стремлении выразить одну-единственную тему, волновавшую художницу – тему детства и юности. 

Возможно, это стремление зародилось в ней, потому что юношеские годы были омрачены Великой Отечественной войной. 

В любом случае, ее картины – лучистые, живые, теплые, – будто действительно излучают энергию детской непосредственности и юношеского пыла.

Работа “На террасе” – портрет сына Ирины Шевандроновой, Михаила. Вообще у художницы целый ряд портретов сына, начиная от изображения совсем малыша, до взрослого юноши. 

На этой картине Миша изображен уже взрослым, задумчивым парнем. Он сидит на открытой террасе с книгой в руках. Его расслабленная поза, свободная одежда, сосредоточенный взгляд – все выражает безмятежное спокойствие и увлеченность читаемой книгой. 

Здесь весь пыл, энергия и жажда деятельности молодого человека сосредоточены на душевных переживаниях, ведь юношество – это пора становления личности и бесконечной внутренней работы над собой. 

Позади Миши летняя природа – жаркая, но спокойная, безветренная. Все вокруг освещено мягким золотистым светом, который отливает от рыжеватых волос мальчика и играет на его загорелой коже. Погода будто отражает внутреннее состояние мальчика – тепло и безветрие летнего дня перекликаются со скрытой энергией молодости в юноше, который занят своей книгой.

Линии картины мягкие, плавные, без резких переходов. Цветовая палитра – насыщенная, но не кричащая, теплая, золотисто-охристая. Все вместе дарит зрителю ощущение гармонии, простоты и ясности. Помимо этого чувствуется, с какой сильной материнской любовью писалась эта картина; она даже заставляет невольно проникнуться симпатией к мальчику и улыбнуться, глядя на него.

Ирине Васильевне Шевандроновой в своих творениях удалось передать то, чего она сама была лишена – счастье и безмятежность детства без войны. Она рисовала вещи и чувства, которых у нее не было. Но своим творчеством она дарит теплоту, любовь и гармонию тысячам зрителей, которые видят ее картины.

Оцените статью
Добавить комментарий